De desenhista para desenhistas.
Nos últimos tempos eu venho percebendo cada vez mais o despertar das pessoas em relação ao interesse de desenhar, não só tratando a arte como uma forma de hobby, mas até mesmo trabalho, por abranger formas amplas do profissional.
Basta olhar o próprio youtube atualmente que vem recebendo cada vez mais produtores de conteúdos no ramo dessa arte, cujo nos disponibilizam vídeos-aulas dedicadas a apresentar e ensinar formas de desenho. Eu realmente admito, que simplórias dicas assim, são responsáveis por futuros grandes desenhistas que querem se dedicar nisso. Porém os donos desses canais, são quase profissionais. Até mesmo um simples rabisco produzido por eles, se torna em um unicórnio, por exemplo. Exatamente por isso, consequentemente as dicas para iniciante fornecidas por eles, não atendem as necessidades de cada caso.
Eu achei que por ser uma desenhista ainda iniciante, porém já tendo dado um salto dessa parte do começo, ajudaria aqueles que procuram começar com dicas que serviram para mim. E acredite, o fato deu achar que ajudaria bastante não é por eu me considerar a experiente, pelo contrário, simplesmente é por que eu sou um dos piores casos possíveis. Eu tinha muita preguiça de passar no máximo duas horas desenhando, gostava de imagens simples, em que eu fosse acabar rápido. E o meu maior defeito...Me preocupar apenas com a estética, não que ela não seja importante, principalmente para a auto-estima do artista, mas trata-la como foco é um erro. Além do mais, como poderíamos melhorar em algo que não doamos nosso esforço, vontade e paixão?
Então Vamos começar?
6° - Não culpe seus materiais.
Você não precisa de materiais profissionais para produzir um bom desenho, tudo parte de apenas um lápis qualquer e uma borracha, apenas o que você precisa e o que está ao alcance do seu dinheiro. O lápis de cor de uma marca mais barata, é mais clara que a da outra? Se beneficie com isso, utilize eles para partes em que não exige coloração tão profunda. Construa essa folha em branco nas suas mãos, com o quê está a seu alcance, dando o melhor de si. Use corretivo para pontos de luz circulares, lápis branco para esfumar, faça gambiarras!
7° - Identifique seus erros e destrua-os.
Primeiramente, ignore as críticas. Elas são apenas obras de quem não sabe fazer e tenta infernizar quem sabe, então não se abale e nem perca sua empolgação com comentários de pessoas mal caráter. Cuidado com as críticas construtivas, já vi muito comentário negativo com intuito de "desfigurar" o artista e a beleza do desenho, disfarçado de crítica construtiva. Por isso muitas vezes, eu acabo cometendo o erro de ignorar muitas críticas construtivas, porém em compensação elas não me fazem falta, por eu mesma identificar meus erros através de vídeos-aulas com dicas e ensinamento. No final das contas, sozinha, eu do o máximo para evitar esses erros. Então não importa qual método você utilize para melhorar, o importante é que não atrapalhe sua progressão.
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Então Vamos começar?
Primeiramente, leve essa frase para sua vida. Só a repito pois não sei se todos já possuem conhecimento dela:
"Ninguém nasce com talento, ele é adquirido com tempo e esforço de vontade."
Ou seja, qualquer um pode desenhar, cantar, dançar e etc, basta apenas querer e ir atrás. Se todos já nascessem sabendo, não haveriam escolas kkkk.
[...]
Eu realmente não sei muito bem o que desencadeou a vontade de cada para a prática dos desenhos, mas no meu caso foram os animes. E se a sua foi também, fique ligado(a) nessa primeira dica:
1° - Procure exercitar-se com desenhos mais simples.
Eu sei que a empolgação é muita e grande, porém ela muitas vezes não corresponde a nossa capacidade atual. Por isso procure dar ao máximo retratando imagens simples, do que indo direto a grandes artes como por exemplo os animes. Pois os resultados que não forem de seus agrados pode ocasionar em perda de vontade. Mas calma...você está apenas começando, e quando estiver preparado o suficiente irá conseguir atingir o objetivo, até mesmo muito melhor do que esperava.
"Mas como eu poderia começar"?
2° - Comece copiando.
De início, como dito acima, pegue para exercitar personagens ou imagens mais simples, como por exemplo cartoons estilo Jake, Finn, Patrick, Bob esponja e diversos outros. Se não consegue fazer ainda apenas olhando as imagens, experimente por o nome do personagem no Google seguido de "desenhos". Por exemplo: Finn desenhos. Irá aparecer imagens, sem cores, com detalhes aparentes o qual será muito mais fácil de copiar. Contudo, pode optar por assistir vídeos-aulas ensinando a fazer personagens.
3° - Faça o desenho se adaptar a você.
Nunca pratique algo por obrigação, eu sei que seguir regras é chato. Porém, o quê eu quero dizer com isso? Muitos desenhistas ao darem dicas para os iniciante, basicamente citam aquilo como se fosse uma regra e você tem que seguir aquilo se quiser chegar onde ele está. Contudo não é bem assim, o aprendizado se dá dependendo de diversos fatores que partem da pessoa em si, como a personalidade, e ele pode levar um tempo longo ou curto, mas o importante é conseguir. Se você ainda não estar entendendo, vou especificar tendo eu como cobaia. Todo buraco em que eu vasculhava ajuda, me deparava com o pessoal dizendo que você precisava fazer esboço, ou seja, o rascunho, para assim obter um bom desenho. E foi quase um pânico para mim, porque eu nunca, até hoje, me sentia bem fazendo esboço e todo mundo que eu conhecia e desenhava fazia. Ainda chego a aplicar algumas vezes no rosto para que os componentes estejam bem alinhados, porém é só isso. E essa "regra" não foi essencial para que eu aprendesse a melhorar mais meus desenhos, pelo contrário, o fato deu citar que uso esboço no rosto vem de agora, antigamente eu nunca usava, até por ser preguiçosa. Claro que para muitas coisas na vida você precisa se adaptar, não vou nem muito longe, trabalhos por exemplo, você tem que seguir as regras do chefe se quiser prosseguir, porém o desenho não é assim, então aproveite isso, faça suas próprias regras para que você tenha mais motivação e paixão para isso.
" - Usar esboço? Não usar esboço? Pressionar o lápis? Usar o lápis mais sensivelmente?"
" - O importante é o que for mais fácil para você ^^."
" - O importante é o que for mais fácil para você ^^."
4° - Evite a preguiça.
Sim eu sei que é difícil, e embora você diga para si mesmo que vai largar ela para prosseguir, não irá assim, tão facilmente se separar dessa "velha amiga". Então largue a preguiça aos pouquinhos, usando sua empolgação para desenhar e derrotar ela. Deixe o tempo trabalhar, porém dê uma mãozinha a ele.
5° - Crie aos poucos seus próprios desenhos.
De vez em quando, reserve um tempo para se desprender da cópia, para que não ocasiona no maior erro que eu carrego até hoje: Ser péssima em criar próprios desenhos, principalmente de cabeça. Mas isto estou aprendendo aos poucos, por isso digo logo, você pode ser o mais experiente possível em cópia, mas quando for criar seus próprios personagens vai sair como se você estivesse começando a desenhar ainda. Então mantenha a calma e não ache que está condenado(a) a isso, como eu já fiz muitas vezes. Contudo, o que me motiva é pensar que é a cópia que vai te dar um impulso para sua criatividade, o fato de você ter feito ou visto vários cabelos, rostos e posições vão te ajudar a imaginar e replicar com sua própria cabeça.
6° - Não culpe seus materiais.
Você não precisa de materiais profissionais para produzir um bom desenho, tudo parte de apenas um lápis qualquer e uma borracha, apenas o que você precisa e o que está ao alcance do seu dinheiro. O lápis de cor de uma marca mais barata, é mais clara que a da outra? Se beneficie com isso, utilize eles para partes em que não exige coloração tão profunda. Construa essa folha em branco nas suas mãos, com o quê está a seu alcance, dando o melhor de si. Use corretivo para pontos de luz circulares, lápis branco para esfumar, faça gambiarras!
7° - Identifique seus erros e destrua-os.
Primeiramente, ignore as críticas. Elas são apenas obras de quem não sabe fazer e tenta infernizar quem sabe, então não se abale e nem perca sua empolgação com comentários de pessoas mal caráter. Cuidado com as críticas construtivas, já vi muito comentário negativo com intuito de "desfigurar" o artista e a beleza do desenho, disfarçado de crítica construtiva. Por isso muitas vezes, eu acabo cometendo o erro de ignorar muitas críticas construtivas, porém em compensação elas não me fazem falta, por eu mesma identificar meus erros através de vídeos-aulas com dicas e ensinamento. No final das contas, sozinha, eu do o máximo para evitar esses erros. Então não importa qual método você utilize para melhorar, o importante é que não atrapalhe sua progressão.
8° - Treine
Não precisa ser todo dia, que nem a maioria dos youtubers exageram falando, apenas se você quiser uma evolução rápida. Contudo, o importante é pelo menos reservar um tempo para treinar, nem que seja uma vez na semana, para assim progredir.
[...]
Eu espero de coração que tenham gostado das dicas, eu não sou a melhor pessoa do mundo para tratar desse assunto por não ser profissional, porém eu apenas revelei o que gostaria muito de ter ouvido no passado e apenas descobri sozinha. Então se você, desenhista, sofre com alguns desses errinhos que eu já obtive, abra a mente e deixe se auto-ajudar.
E mais uma coisa, a mais importante, tenha paciência, nada acontece por mágica e tão rapidamente, por isso nunca deixe sua vontade de desenhar, nem por causa de comparações :).
[...]
Extra
Esse desenho sem coloração, foi quando eu fiz minha segunda personagem de anime, ficou pior do que a primeira kkkk, mas eu ainda gosto. Anos depois eu resolvi recriar a personagem com os traços que eu tinha naquela época e resultou assim. Muito melhor não? Então não posso dizer nenhuma mágica ou macumba para melhorar, é só treino e tempo mesmo. Hoje em dia eu nem tenho mais esses traços, e nem gosto mais do estilo de pintura que eu fazia nessa época, porém quando eu fiz ele, foi aí que percebi uma evolução em mim e fiquei muito feliz. Experimentem fazer isso, recriar desenhos depois de um tempo.
